Guitarras de siete cuerdas: el monográfico definitivo sobre su historia, evolución y sonido
Las guitarras de siete cuerdas han revolucionado el metal moderno. Este instrumento amplía el rango, transforma la manera de tocar y ha dado origen a un lenguaje completamente nuevo dentro del metal, el gent, el progresivo y el rock alternativo.
Historia de las guitarras de siete cuerdas: del jazz clásico al metal moderno
Aunque muchos creen que son un invento reciente, las guitarras de siete cuerdas existen desde el siglo XIX.
- En la guitarra clásica rusa eran muy comunes.
- En los años 30 y 40, George Van Eps las utilizó en jazz para ampliar su registro armónico.
Pero el cambio llegó en los 90: Steve Vai e Ibanez lanzaron la Universe, la primera guitarra de siete cuerdas producida en masa. A partir de ahí, el metal encontró una nueva herramienta para sonar más oscuro y profundo.
Cómo Korn impulsó el sonido de siete cuerdas en los 90
Tras Vai, Korn tomó el relevo. En su primer disco bajaron la séptima cuerda hasta LA, creando un sonido ultradenso que definió el nu metal y cambió para siempre las afinaciones graves.
¿Qué aporta realmente una guitarra de siete cuerdas?
La séptima cuerda, normalmente afinada en si grave, añade un rango que permite:
- Riffs más pesados y profundos.
- Acordes extendidos.
- Combinar funciones de bajo y guitarra a la vez.
- Mantener afinación estándar sin perder registro grave.
En una guitarra de seis cuerdas, la cuerda más grave (Mi) está en 82 Hz. En siete cuerdas, la séptima cuerda baja hasta unos 60 Hz: mucho más cuerpo y oscuridad.
¿Es más difícil tocar una guitarra de siete cuerdas?
Sí, al principio:
- El mástil es más ancho.
- Los bendings requieren más control.
- Los acordes cambian ligeramente.
Pero una vez superada la adaptación, se abre un mundo enorme de posibilidades creativas.
La evolución del metal: de seis a siete, ocho y más cuerdas
A partir del año 2000 llegaron bandas que transformaron por completo el instrumento:
- Meshuggah
- Dream Theater
- Periphery
- Animals as Leaders
Empezaron a usar siete y ocho cuerdas para explorar polirrítmias, compases irregulares y afinaciones extremas.
Las marcas respondieron creando líneas dedicadas: Ibanez, ESP, Schecter, Music Man, Jackson… incluso Fender y PRS se sumaron.
Ventajas y desventajas de las guitarras de siete cuerdas
Ventajas
- Rango extendido sin perder comodidad.
- Más versatilidad en afinaciones.
- Perfectas para metal moderno, gent y prog.
- Permiten riffs y melodías más complejas.
Desventajas
- Más peso y tensión en el instrumento.
- No todos los amplis soportan bien frecuencias tan graves.
- Puede ensuciar la mezcla si no se controla.
- Requieren una construcción sólida para mantener estabilidad.
Guitarristas que marcaron la historia de las siete cuerdas
Los nombres imprescindibles:
- Steve Vai
- Munky y Head (Korn)
- John Petrucci (Dream Theater)
- Tosin Abasi (Animals as Leaders)
- Jeff Loomis (Nevermore, Arch Enemy)
- Stephen Carpenter (Deftones)
Aitor destaca también a Jason Richardson y a los guitarristas de Unearth, una banda que admira profundamente.
Más allá del metal: guitarras de siete, ocho, nueve y hasta diez cuerdas
Hoy existen guitarras de 6, 7, 8, 9 e incluso 10 cuerdas.
Aitor recuerda haber probado en Thomann una guitarra de nueve cuerdas, y describe la experiencia como “una auténtica maravilla”.
Guitarra 7 Cuerdas https://thmn.to/thoprod/479388?offid=1&affid=2437
Amplificador de Bolsillo https://thmn.to/thoprod/625355?offid=1&affid=2437
Guitarra de Alexi Laiho https://thmn.to/thoprod/615503?offid=1&affid=2437
