Fender contra las Copias, Actualización Kemper y Polémica con Van Halen | Trasteando Podcast #022
¡Muy buenas a todos y bienvenidos un jueves más a Trasteando Podcast! En nuestro episodio número 22 venimos súper recargados de noticias apasionantes para los amantes de la guitarra, el rock y el metal. Esta semana repasamos una intensa victoria legal en el mundo de la luthería, grandes novedades tecnológicas en la amplificación digital, nuevos lanzamientos de equipamiento, controversias musicales que están dando mucho de qué hablar y una despedida muy emotiva que nos ha tocado de cerca.
El Tribunal da la Razón a Fender: Protegiendo el Diseño de la Stratocaster
Comenzamos el episodio con una noticia que mezcla los tribunales, la historia del rock y nuestras amadas guitarras. La reconocida marca Fender ha ganado un juicio en un tribunal de Alemania para proteger el icónico diseño del cuerpo de su guitarra más famosa: la Fender Stratocaster. Este es un hito monumental para la industria de la música.
Como bien comentamos en el podcast, la Stratocaster no es solo un instrumento; es la guitarra más mítica de la historia, utilizada por leyendas como Jimi Hendrix, Eric Clapton o Rory Gallagher. Basta con recordar modelos históricos como la emblemática Black Strat de David Gilmour para entender el peso cultural de este diseño. Desde los años 50, su ergonomía futurista (con sus característicos rebajes y acceso cómodo a los últimos trastes) cambió las reglas del juego frente a las Telecaster o Les Paul de la época.
El problema al que se enfrentaba Fender era la proliferación de marcas, especialmente en la gama de iniciación y fabricantes chinos (como SX, Harley Benton, Cort, etc.), que realizaban clones exactos de sus cuerpos. Gracias a las estrictas leyes de la Unión Europea, el tribunal alemán dictaminó a favor de Fender, imponiendo multas de hasta 250.000 € por infringir el diseño. Esto probablemente obligue a muchas de estas marcas a redondear o modificar las líneas de sus próximos modelos, repercutiendo, como todo, en un probable aumento de los precios finales.
La Revolución Digital: Mega Actualización Gratuita de Kemper
Si lo tuyo es la comodidad y la fidelidad del sonido, estás de suerte. Kemper ha anunciado su nueva actualización gratuita (versión 14) de tecnología de perfilado, y es una locura. Para aquellos que no lo conozcan, un modelador o “profiler” básicamente captura el alma de los amplificadores clásicos a válvulas y los reproduce digitalmente.
Con esta nueva actualización, se han añadido alrededor de 100.000 parámetros de sonido nuevos. El clonado ahora incluye características como Automatic Gain Detector y la manipulación de IRs (Impulsos de Respuesta) mucho más complejos, logrando una sensación orgánica impresionante. Mejora drásticamente el ataque de la púa y la calidez general. De hecho, el debate entre amplificadores de válvulas tradicionales y los sistemas digitales vuelve a la mesa. Si bien siempre habrá lugar para lo analógico, la fiabilidad en giras y la versatilidad han inclinado la balanza para muchísimos músicos.
Si alguna vez has considerado dar el salto definitivo a este formato o renovar tu equipo para sacarle el máximo partido a este procesador mejorado, te recomendamos echar un vistazo al Kemper Profiling Amp PowerRack Set, que te brindará absolutamente todo el tono sin destrozarte la espalda cargando altavoces pesados.
Metallica y el 50 Aniversario de las Pastillas EMG
Seguimos en el terreno del equipamiento, y es que EMG cumple 50 años. Para celebrarlo, han lanzado una edición limitada de coleccionista en colaboración con Metallica. Las pastillas de la guitarra son, en esencia, transductores que recogen la vibración de las cuerdas y la envían como señal eléctrica al amplificador. Son el primer eslabón en la cadena de tu sonido.
Metallica lleva décadas confiando ciegamente en las pastillas activas EMG (que funcionan con una pila de 9V para alimentar un circuito extra). Este sistema aporta una compresión y una ganancia excepcionalmente lineales, responsables directos de ese potente sonido thrash metal que tanto los caracteriza. Aunque internamente las pastillas de esta edición suenan igual que las de serie, sus acabados estéticos coleccionables las convierten en una joya para los fanáticos acérrimos de Kirk Hammett y James Hetfield.
Blue Medusa: El Nuevo Camino de Alissa White-Gluz
Pasando al panorama de nuevas bandas, destacamos el nuevo proyecto de Alissa White-Gluz, Blue Medusa. Tras más de diez años al frente de Arch Enemy consolidando su potente estilo con guturales y una fuerza en directo arrolladora, Alissa ha decidido montárselo por su cuenta.
Se trata de un formato en Power Trío exclusivamente femenino para las grabaciones, que en directo contará también con la actual bajista de DragonForce. Contar con dos guitarristas (una de ellas habiendo tocado para Till Lindemann) permitirá a la banda mantener bases rítmicas contundentes mientras ejecutan solos sin perder agresividad. Estaremos muy atentos a lo que ofrezca este prometedor grupo de metal progresivo en sus futuros lanzamientos y en sus conciertos anunciados para los próximos años.
La Controversia de “Jump”: Steve Vai, Van Halen y J Balvin en el Mundial 2026
Llegamos, sin duda, al momento más candente del podcast: la polémica canción del Mundial 2026. Resulta que Coca-Cola ha encargado versionar el mítico clásico “Jump” de Van Halen. ¿Los encargados? Steve Vai a la guitarra, Travis Barker de Blink-182 a la batería, la cantante de R&B Amber Mark y, para sorpresa de muchos, el reggaetonero J Balvin.
Las opiniones están rotundamente divididas. Por un lado, tenemos a los puristas del rock que ven esto como un estropicio sin sentido: un tema que fluye maravillosamente con el sonido clásico, de repente interrumpido por fraseos de reggaetón que no pegan con la letra ni el espíritu original de Van Halen. Por otro lado, hay quienes creen que esta fusión refresca el clásico y lleva increíbles solos de guitarra de un virtuoso como Steve Vai a un público generalista y moderno, logrando una apertura comercial muy necesaria para las seis cuerdas. Sea como sea, dará mucho de qué hablar este verano.
El Adiós a Phil Campbell: Luto en el Mundo del Rock
Finalmente, cerramos las noticias de la semana con un tono sombrío comentando el triste adiós al legendario guitarrista de Motörhead a la temprana edad de 64 años, tras complicaciones derivadas de una cirugía.
Motörhead fue pionera indiscutible en pisar el acelerador del rock, fusionándolo de forma cañera, canalla y veloz, convirtiéndose casi en los padres del speed metal. Es imposible no evocar clásicos eternos como Ace of Spades, donde los enérgicos riffs del guitarrista nos demostraban que, con aparente simpleza pero con muchísima actitud, se puede conquistar a millones. Desde Trasteando Podcast le rendimos todos nuestros respetos. Que en paz descanse.
Conclusión
El mundo de la guitarra nunca deja de sorprendernos: ya sea a través de importantes sentencias judiciales defendiendo los diseños históricos de Fender, las imparables actualizaciones digitales de plataformas como Kemper, o fusiones musicales extremas que levantan ampollas en internet. Lo que queda claro es que la guitarra eléctrica, su cultura y su pasión están más vivas que nunca.
Esperamos que hayas disfrutado a fondo de este resumen de nuestro episodio 22 de Trasteando Podcast. No olvides dejar tu like, suscribirte a nuestro canal de YouTube y comentarnos cuál de todas estas noticias te ha parecido la más impactante. ¿Estás a favor del rediseño forzoso de las marcas económicas? ¿Qué opinas de la nueva mezcla de “Jump”? Te leemos en los comentarios. ¡Hasta el próximo jueves, un saludo enorme a todos los trasteadores!
